Femmes d’Ekhoscènes

Charlotte GAURICHON
Directrice générale de Caramba Culture Live — mentore

“Faire partie d’un collectif de femmes engagé et solidaire renforce la confiance et l’envie de partager davantage”

À la tête de Caramba Culture Live depuis 2017, Charlotte Gaurichon-Brosse incarne une vision du live indépendant, pluriel et engagé. Après une première carrière dans le design et la production artistique auprès de grands créateurs au sein de la galerie Kreo, elle rejoint Caramba pour poursuivre une aventure familiale et collective tournée vers la création.
Sous sa direction, Caramba s’est affirmée comme une maison libre et audacieuse, qui développe et accompagne des projets allant des concerts et spectacles à la production phonographique, en passant par les conférences, les expositions immersives et le brand entertainment. Guidée par l’ambition artistique, la durabilité et la confiance, Charlotte anime une équipe de quarante expert·es uni·es par la passion du live et la volonté d’imaginer des expériences nouvelles. Engagée et curieuse, elle fait de Caramba un lieu où la créativité et la diversité donnent vie à des projets singuliers et durables.

Noémie BENIZRI
Directrice fondatrice Raoule Production — mentorée

“Rejoindre un espace d’échange sincère, bienveillant et solidaire me paraît essentiel pour rompre l’isolement de nos fonctions et partager nos expériences. Ces échanges contribuent à faire évoluer la place des femmes dirigeantes dans le spectacle vivant”

Noémie Benizri fonde en 2018 Raoule Production pour développer et produire des projets à la croisée du spectacle vivant, de la musique et du cabaret. La structure accompagne des artistes-producteurs dans la réalisation et la production de leurs spectacles, du cabaret aux comédies musicales immersives, produit des jeunes spectacles en création et intervient sur des projets événementiels où la production artistique occupe une place centrale.
Issue de la production lyrique et forte de plus de vingt ans d’expérience dans le live, elle met son expertise au service de projets présentés aussi bien dans des lieux de spectacle que dans des espaces atypiques ou des cadres privés.
Son travail s’inscrit dans une production exigeante, fondée sur une relation de confiance mutuelle avec les artistes.

Sylvie LIOGIER
Directrice générale du Zénith Saint-Etienne— mentore

"Le spectacle vivant, ça ne s'hérite pas, ça se transmet. 
Accompagner des femmes qui se lancent dans nos métiers, c'est la manière la plus concrète que j'ai trouvée de dire que ce secteur vaut la peine qu'on s'y batte."

Sylvie Liogier dirige le Zénith de Saint-Étienne depuis 2013. À la tête de la société d’exploitation, elle en pilote la stratégie et la performance, affirmant l’équipement comme un acteur clé du live et de l’événementiel en région.

Elle supervise une salle de 7 000 places accueillant une cinquantaine de dates par an et manage une équipe de 7 permanents, mobilisant jusqu’à 150 collaborateurs en exploitation.

Elle défend une gouvernance alliant exigence économique, excellence opérationnelle et engagement des équipes, au service d’un équipement culturel durable et performant.

Mylène FRAUCIEL
Créatrice Ō Lac - Co founder Palma Prod. — mentorée

"À ce moment de mon parcours, où l’expérience et le développement de mon activité ouvrent de nouvelles perspectives, ce mentorat s’inscrit naturellement, avec l’envie d’apprendre, d’échanger et de nourrir une dynamique collective."

Mylène Frauciel co-dirige Ō Lac, un lieu indépendant dédié aux spectacles, aux événements et aux rencontres culturelles. Depuis plus de quinze ans, elle y développe, avec son associé et son mari, un site devenu un espace hybride accueillant concerts, spectacles, événements professionnels et projets artistiques.

Elle est également à l’origine du Festival Ō Lac, rendez-vous musical estival réunissant chaque année plusieurs milliers de spectateurs autour d’une scène installée au bord de l’eau. En parallèle, elle développe des activités de production et d’accompagnement d’artistes, notamment autour des tournées de Jimmy Sax.

Son parcours entrepreneurial s’inscrit à la croisée du développement de lieux, de la production artistique et de l’événementiel culturel. Elle articule vision stratégique, structuration économique et accompagnement des artistes pour faire émerger des projets culturels durables et fédérateurs.

Mouna Haguma
Directrice générale Groupe Comptoir G — mentore

“Je crois au pouvoir des rencontres qui transforment un parcours. Ce programme représente un espace précieux d’échange sincère, de partage d’expériences et une véritable opportunité de connexion à un réseau inspirant”

À la tête du groupe Comptoir G, Mouna Haguma pilote un écosystème réunissant festivals, marché professionnel et accompagnement d’artistes : Sakifo, les Francofolies de La Réunion et l’IOMMa (Indian Ocean Music Market).Elle développe, via Sakifo Talents, des stratégies de croissance et d’export pour les artistes, en créant des passerelles entre La Réunion, l’océan Indien et les marchés internationaux.
Dirigeante engagée, elle défend une industrie musicale inclusive, fondée sur la coopération entre territoires et la structuration durable des filières.

Allegra Trichard
Directrice générale Allover Production — mentorée

“Ce mentorat est pour moi une vraie parenthèse, un moment pour prendre du recul et respirer. Il m’offre l’occasion de voir mon quotidien sous un autre angle et de progresser par l’échange. Pouvoir discuter en profondeur avec des femmes aussi inspirantes est rare, d’autant que nous sommes si peu nombreuses à occuper ces postes. L’union fait la force !”

Allegra Trichard dirige Allover, société de production spécialisée dans la création d’événements culturels et musicaux. Elle y conçoit des festivals de musique et différents formats d’événements mettant au centre la création d’expériences collectives par le prisme de la culture. Le festival le plus emblématique d’Allover à ce jour est Les Plages Électroniques de Cannes, c’est l’arbre qui cache la forêt car de nombreux autres projets viennent enrichir l’histoire de la structure.
 
Consultée pour la création de concepts culturels et la structuration de projets, elle accompagne le développement d’événements dans des contextes exigeants — urbains, naturels ou internationaux et de différentes esthétiques —  avec une vision stratégique sur le long terme. Une vision singulière qui s’est construite sur le terrain à des postes de régie et de production.
 
À la tête de ses équipes, elle fait évoluer les pratiques de management et défend une représentation plus équilibrée des femmes aux postes de responsabilité. Sa vision pour développer sa structure se fonde sur la transmission, l’expérimentation de nouvelles manières de collaborer, le développement de projets ambitieux et originaux, en gardant toujours son cap : les pratiques culturelles au sens large, incluant la fête et la danse, comme outils d’élévation individuelles et collectives.

Elisabeth BOUCHAUD
Directrice générale chez Scènes Blanches — mentore

Elisabeth Bouchaud est physicienne et directrice générale de Scènes Blanches, qui réunit Théâtre de la Reine Blanche, Avignon-Reine Blanche et La Salle Blanche. Elle y développe un projet artistique singulier fondé sur la rencontre entre arts et sciences, en articulant création, diffusion et formation.

À travers des formats de spectacle et de médiation originaux, elle rapproche chercheurs, artistes et publics. Elle est notamment à l’origine de la série Les Fabuleuses, qui met en lumière des figures féminines majeures de l’histoire des sciences et contribue à rendre visibles leurs trajectoires et leurs découvertes.

À la tête de cet écosystème culturel, elle défend une vision du théâtre comme espace de transmission et de dialogue entre disciplines. Son action vise à renouveler les formes de création, à ouvrir les scènes à d’autres savoirs et à encourager une représentation plus équilibrée des femmes dans les récits scientifiques et culturels.

Pascale MIRACLE 
Fondatrice de Parlement Musique — mentorée

“J’intègre le programme Femmes d’Ekhoscènes dans un moment clef de transformation de l’entreprise. L’échange et le retour d’expérience, les rencontres inspirantes sont mes motivations principales”

Fondée comme une coopérative indépendante, Parlement Musique est dirigée par Pascale Miracle, qui la positionne comme un outil de mutualisation stratégique au service des artistes et des acteurs de la filière musicale.

Parlement musique collabore avec des artistes qui se représentent, en déployant un appui global : management, production, structuration et stratégie de développement.

Parlement Musique privilégie l’agilité, la proximité et la co-construction. La structure défend des créations libres et singulières, des modèles économiques durables et des trajectoires inscrites dans le temps long, au service d’une industrie musicale plus responsable et indépendante.